Beetlejuice The Musical Tickets

Basada en la querida película de Tim Burton de 1988, Beetlejuice el musical convierte la historia de Lydia Deetz, los Maitland y la alborotadora favorita de todos en un musical caótico con influencias de rock. Con música y letras del nominado al Tony Eddie Perfect, la banda sonora oscila entre temas oscuros y cómicos espectaculares, baladas emotivas y grandes números corales. Bajo todo el caos, las canciones exploran el duelo, el crecimiento, la familia, la muerte y el complicado asunto de estar vivo. Desde la desgarradora introducción de Lydia a los números gloriosamente desquiciados de Beetlejuice, aquí tienes tu guía de las canciones de Beetlejuice the Musical. Canciones de Beetlejuice el Acto 1 Prólogo: Invisible El musical comienza de forma sombría, con Lydia Deetz interpretando con tristeza esta balada en el funeral de su madre. De luto y luchando por conectar con su padre, cada vez más distante, Lydia siente que nadie la ve realmente. El número de apertura establece su viaje emocional, y también tenemos un adelanto de cierto poltergeist de rayas acechando en las sombras... Todo eso de 'estar muerto' Y de repente, las cosas se vuelven considerablemente menos sombrías. Beetlejuice ocupa el protagonismo para explicar las reglas de la muerte, el más allá y qué puede esperar el público de la serie. Con sus chistes rápidos y su contagiosa energía rockera, el tema establece de inmediato la personalidad caótica del demonio – y deja claro que la muerte será tratada de forma bastante diferente aquí. Esto no es Los Miserables .  Listos, listos, aún no Adam y Barbara Maitland son presentados como una pareja ordinaria, felizmente casada, cuya vida tranquila carece de una cosa: un hijo. Sus intentos de sacudir las cosas toman un giro bastante desafortunado cuando un accidente les deja muy muertos. El tema animado ofrece una introducción cómica a la pareja incolora antes de que sus vidas cambien para siempre. Todo el asunto de 'estar muerto', Pt. 2 y Pt. 3 Estar muerto conlleva un conjunto de reglas sorprendentemente complicado. Beetlejuice presenta a Adam y Barbara el extraño mundo del más allá y explica que su amada casa está a punto de tener nuevos habitantes: la familia Deetz.  Mamá muerta El ambiente cambia drásticamente mientras Lydia enfrenta el dolor que lleva cargando desde que murió su madre. Sintiendo aislamiento de su padre, desea desesperadamente algún tipo de conexión con la mujer que ha perdido. "Dead Mom" es uno de los momentos más emotivos de la serie, si no el más sutil, dándole a Lydia espacio para expresar la rabia, tristeza y confusión que se esconde bajo su exterior gótico. Miedo a sus vidas Adam y Barbara se supone que deben convertirse en fantasmas aterradores, pero aterrar a la gente no es algo natural para la pareja de buen carácter. Beetlejuice intenta sacar a relucir sus lados más oscuros, con resultados variados. Aviso: algunas sábanas se dañan durante la grabación de esta canción. Listos, listos, aún no (Reprise) Adam y Barbara deciden que ser fantasmas podría ser la excusa perfecta para dejar de jugar a lo seguro, y irónicamente empiezan a vivir (el más allá) al máximo. Su reprise les muestra abrazando la idea de arriesgarse y volverse más aventureros, aunque todavía estén descubriendo exactamente cómo hacerlo. Sin razón Entra Delia, la coach de vida incansablemente positiva de Lydia y la nueva pareja de su padre. Aunque Delia cree que todo tiene un giro positivo, Lydia no está especialmente convencida. Sus perspectivas contrastantes dan lugar a un número maravillosamente sarcástico, mientras que el descubrimiento de los Maitland por parte de Lydia añade otra capa de caos sobrenatural a la casa Deetz. A los fans de "What Is This Feeling?" de Wicked les encantará este tema.   Invisible (Reprise) / En el tejado Tras ser desterrado, Beetlejuice se encuentra atrapado sin salida. Entonces ve a Lydia en el tejado y, lo más importante, ella puede verle de verdad. Para Beetlejuice, esto es un descubrimiento emocionante: puede que por fin haya encontrado a alguien que pueda comunicarse con él. Sin embargo, para Lydia el encuentro llega en un momento mucho más oscuro mientras lucha con su dolor. Di mi nombre Uno de los momentos musicales más importantes del programa, "Say My Name" reúne a Lydia y Beetlejuice en un espectacular dúo sobrenatural. Beetlejuice quiere que Lydia le llame diciendo su nombre tres veces, mientras que Lydia sigue desconfiando comprensiblemente de sus motivos. Los Maitland también se involucran, creando un número lleno de energía sobre tratos, confianza y los peligros de invitar a un demonio a tu vida. Day-O (La canción del barco plátano) Una melodía familiar de la película original de Beetlejuice llega al escenario de forma espectacular. Durante la cena de los Deetz, los invitados se ven de repente envueltos en una posesión sobrenatural, lo que da lugar a una secuencia musical maravillosamente extraña. Lo que comienza como un incidente aterrador acaba dando a los Deetz una idea sorprendentemente lucrativa para su propiedad.

Summer Strallen, nominada cuatro veces al premio Olivier, se dirige al inframundo, uniéndose al reparto de Beetlejuice The Musical como la excéntrica y infinitamente optimista Delia Deetz para una actuación estrictamente limitada en el West End. Strallen asumirá el papel en el lugar de Aimie Atkinson desde el 3 de agosto hasta el 2 de noviembre de 2026 en el Prince Edward Theatre. Atkinson dejará temporalmente la producción para debutar en Broadway, retomando su interpretación nominada al Premio Olivier como Katherine Howard en SIX en el Lena Horne Theatre, antes de regresar a Beetlejuice el 3 de noviembre. Conocida por sus aclamadas interpretaciones en Top Hat, Love Never Dies, Young Frankenstein, The Sound of Music y CATS, Strallen se une al exitoso musical como Delia, la gurú amante de los cristales y autoayuda cuya visión poco convencional trae mucho caos a la familia Deetz.

El West End de Londres siempre está lleno de espectáculos de renombre internacional. Pero con tanta opción, ¿cómo sabes qué teatro merece la pena ver en Londres ahora mismo? Tanto si buscas los mejores musicales de Londres como si simplemente quieres saber cuáles son los espectáculos actuales en Londres, quédate con nosotros. ¿Cuál es el mejor musical de Londres ahora mismo? Hay tantos programas destacados que es difícil elegir solo uno. Así que aquí están nuestros 5 espectáculos teatrales imprescindibles en Londres. Hamilton Nueve años después de su estreno, Hamilton sigue siendo uno de los musicales más populares del West End, y con razón. El musical biográfico histórico de Lin-Manuel Miranda, rapeado hasta el final (intenta repetirlo cinco veces), es único, ingenioso, ágil y apasionante. Contando la historia del Padre Fundador Alexander Hamilton, seguimos al hombre inteligente, encantador y molesto desde sus primeros días en Nueva York, pasando por la Revolución Americana, y finalmente hasta su muerte. Observa cómo ayuda a George Washington a derrotar a los británicos, crear la Declaración de Independencia y, finalmente, formar el gobierno que moldeó el país. Con un reparto diverso y una banda sonora innovadora, no se parece a nada que haya visto en el escenario ahora mismo. Los Miserables Está muy bien querer ver los musicales nuevos y de moda del West End, pero cuando algo lleva casi 40 años en marcha, solo porque sea tan bueno, no puedes fallar. Los Miserables ha sido uno de los mejores espectáculos teatrales de Londres desde 1985 y actualmente es el musical de mayor duración del mundo. Basada en la novela homónima de Victor Hugo, Les Mis es una historia épica de redención, supervivencia y amor ambientada en el contexto de la Revolución Francesa. Contando la historia de Jean Valjean que regresa a la sociedad tras una condena de 19 años de prisión, vemos cómo la determinación de redención de un solo hombre puede superar la persecución. Con algunas de las canciones más celebradas y queridas en la historia del teatro musical, definitivamente se ha ganado su posición en la lista de los mejores espectáculos teatrales de Londres. Cabaret Cuando Kander y Ebb escribieron por primera vez Cabaret en 1960, no tenían ni idea de que su atrevido espectáculo sobre un club underground en Berlín llegaría a tanta gente. Más de 60 años después, Cabaret sigue siendo uno de los espectáculos teatrales más populares de la actualidad en Londres. Al entrar en el Kit Kat Club, te estás convirtiendo en parte de Cabaret. El espectáculo de teatro inmersivo te ofrece una visión del Berlín de los años 20, tanto desde una perspectiva artística como política. Disfruta de una copa mientras los artistas comparten sus historias y te hacen sentir parte de su historia. Pero aviso. Todos dejan una pequeña parte de sí mismos en el Club Kit Kat y querrán volver. Cabaret no es solo un musical de moda en el West End. Tras la actuación de Eddie Redmayne en los Tony Awards 2024, el programa se ha convertido en un tema candente. No solo se debatió mucho sobre la interpretación única del Emcee, sino que las estrellas del West End y Broadway se han sentido atraídas por el Kit Kat Club como polillas a la luz. ¿Es tu hora de visitar el Cabaret? El Libro de Mormón Aún fresco, incisivo y relevante, El Libro de Mormón es una visita obligada para los amantes de la comedia. Escrita por Matt Stone y Trey Parker, creadores de South Park, junto con Robert Lopez, creador de Avenue Q, The Book of Mormon es una sátira afilada como una navaja que ha dejado al público impactado y encantado desde 2013. Siguiendo a dos misioneros mormones enviados a Uganda para reclutar miembros para la iglesia, vemos lo que ocurre cuando los ideales se desvanecen y los problemas reales se enfrentan de frente. Con algunas de las canciones más pegadizas, divertidas y groseras que jamás han pisado en un escenario del West End, ha sido consistentemente uno de los mejores espectáculos londinenses durante los últimos 13 años. Seis Six The Musical es un espectáculo que desafía la época. Contar la historia de Enrique VIII desde la perspectiva de sus esposas, todo en un concurso de canto... ahora no podrías conseguir más aunque lo intentaras. Este espectáculo de 90 minutos y de duración continua te hará sentir empoderado y listo para conquistar el mundo. Con un seguimiento de culto, es uno de los espectáculos londinenses más destacados para los espectadores más jóvenes.

Si el enorme tambor de cristal que es el Madison Square Garden se hubiera dejado caer en el corazón del West End de Londres para la brillante boda estrellada de T&T, y naturalmente, todos los iconos del teatro musical estuvieran presentes, y los personajes sueltos podrían quedarse fuera de la lista exclusiva de invitados ;     ¿Echados a los suburbios en tren con Blake Lively?  Hemos reunido a los 7 personajes encantadoramente caóticos que definitivamente encajan como invitados no deseados en la boda pop del siglo.  El Fantasma - El Fantasma de la Ópera Obsesivo, manipulador e incapaz de respetar límites, es casi el modelo de un himno de los Tortured Poets. Y aunque nos gusta pensar que Taylor se tomaría un descanso de su genio musical en su gran día, tememos que el Fantasma aporte demasiado material para inspiración lírica, no solo como invitado  indeseable sino  una distracción no deseada .  Lucy la Zorra - Avenue Q Se puede decir con seguridad que quizá no  encaje perfectamente en el feminismo de la Generación Z de las chicas que Taylor se esfuerza tanto en encarnar. Aunque Lucy es una excelente showgirl por derecho propio , así que quizá haya un escenario más apropiado para un encuentro de mentes: menos velos, Más medias.   Céline Dion - Titanique La propia Céline, interpretada por Titanique, presume de una evidente falta de etiqueta en la boda por   la cantidad de insinuaciones  sexuales y  la incómoda falta de autoconciencia. Probablemente un poco demasiado grosera para este asunto de cuento. Dicho esto, podría ser una MC perfecta si Sabrina Carpenter alguna vez decidiera casarse  .     Misioneros mormones - El Libro de Mormón Aunque algo nos dice que este cortejo nupcial podría estar lleno de algunos jefes de Kansas que están encantados  de un poco de misionero cristiano desenfadado , tememos que estos mormones poco correctos puedan estar peor ; al menos desde el punto de vista de relaciones públicas.

¿Conoces ese viejo dicho: "Tienes que reírte, o llorarás"? Últimamente me parece demasiado cercano. Por suerte, la escena teatral londinense está repleta de producciones que te hacen reír a carcajadas y que te animarán a carcajadas. Tanto si buscas una sátira afilada como una navaja, una farsa descabellada, un juego de palabras ingenioso o una comedia musical que te deje con dolor de sonrisa, la encontrarás en el West End. Aquí tienes nuestra guía del mejor teatro de comedia que Londres puede ofrecer, con los mejores espectáculos de comedia del West End, musicales hilarantes y las mejores obras de comedia de las que el público londinense no para de hablar. La jugada que sale mal Haz que toda la familia se revierta en risas con La obra que sale mal. Esta clase magistral de farsa sigue a una compañía de teatro amateur propensa a los accidentes que intenta montar The Murder at Haversham Manor , un misterio ambientado en los años 20 no muy diferente de The Mousetrap. La producción ganadora del premio Olivier de Mischief Theatre lleva más de una década deleitando al público en el Duchess Theatre, convirtiéndola en una de las obras más longevas de Londres y en uno de los mejores espectáculos de teatro cómico que Londres ha visto jamás. Prepárate para decorados que se derrumban, accesorios voladores, líneas olvidadas, lesiones inesperadas y un caos perfectamente coreografiado de principio a fin. ¿Te apetece un poco de nevar? Es una petición muy específica, pero Mischief te cubre. Su espectáculo navideño, Christmas Carol Goes Wrong , regresa al West End, representándose en el Wyndham's Theatre a partir del 18 de diciembre de 2026.  Titanique ¿Qué ocurre cuando combinas Titanic, Céline Dion y la locura campestre pura? Tienes Titanique, ganadora del premio Olivier y nominada al Tony, uno de los musicales más divertidos que se proyectan actualmente en el West End. Con la propia Céline (bueno, una versión maravillosamente exagerada de ella) recontando la historia de Jack y Rose a través de sus mayores éxitos, esta parodia escandalosa transforma uno de los mayores dramas lacrimógenos del cine en oro cómico. Esperad voces potentes, humor absurdo y momentos icónicos de cine que se les ha puesto completamente patas arriba. ¡Espectacular! El musical improvisado ¡No hay dos funciones de Showstopper! The Improvised Musical son siempre los mismos, y eso es precisamente lo que lo hace brillante. Las sugerencias del público inspiran cada noche un musical completamente original, con el reparto improvisando canciones, escenas y coreografías en el momento. Incluso ayudarás a dar forma a la historia enviando ideas por mensaje y votando por estilos musicales durante la actuación. Es una experiencia teatral ganadora del premio Olivier, diferente a nada en el West End y uno de los mejores espectáculos de comedia teatral que Londres tiene para visitas repetidas. ¡Oh, Mary! La mayor sensación cómica de Broadway ha llegado a Londres. ¡Oh, Mary! es la comedia ganadora del premio Tony que se ha convertido en una de las entradas más codiciadas a ambos lados del Atlántico gracias a su agudo ingenio, humor descabellado y su casting de estrellas que acaparan titulares. Escrita por Cole Escola, la serie ofrece una visión sumamente ficticia de Mary Todd Lincoln que resulta tan deliciosamente absurda como desternillante. Antes de que Jinkx Monsoon asuma el papel principal en el Trafalgar Theatre, Cole Escola interpretará al personaje principal, haciendo de esta una oportunidad imperdible para ver al creador dar vida a su obra galardonada. Si buscas una de las mejores obras de comedia que Londres ha recibido en Broadway, esta es la que necesitas.

Hemos esperado toda una vida a que Beetlejuice the Musical llame tres veces a la puerta del West End, y justo cuando pensábamos que todas las esperanzas de un traslado estaban muertas y enterradas, todo salió disparado desde el inframundo (Broadway) y entró en el Prince Edward Theatre. Gusanos de arena serpentean por las paredes del teatro, suena música de carnaval con plingy plonky, luces verdes y moradas iluminan al público, y el icónico 'Betelgeuse, Betelgeuse' parpadea frente al telón. Ahora que la producción por fin ha llegado, no pierde ni un segundo en deleitar (y repugnar) a su público. Es la hora del espectáculo mucho antes de que se levanten las cortinas. Beetlejuice ha tenido un gran éxito al otro lado (del Atlántico), la producción nominada a 8 premios Tony comenzó su vida (mortal) en Washington antes de trasladarse a Broadway y después a múltiples giras por Estados Unidos. El éxito de culto lleva tiempo en circulación, pero, a diferencia del aliento de Mr Juice, la producción sigue siendo fresca, con guiños a la actualidad y a iconos populares y modernos. La adaptación del West End también se ha sumergido por completo en la cultura británica. Hay guiños a Matilda y Paddington, con Andrew Lloyd Webber también haciendo un breve cameo —aunque no tan favorable como el de Sunset Boulevard de Jamie Lloyd... No es un fotograma a fotograma de la película de 1988 ("¡Nos estamos desviando del material original!" exclama Beetlejuice de David Fynn al principio), pero es mejor por ello. Por un lado, este Beetlejuice aparece mucho más que el exorcista de Michael Keaton (el personaje principal solo tiene 17 minutos en pantalla). Desafortunadamente para la madre de Lydia, en esta película está muerta (como se expresa tan elocuentemente en la canción 'Dead Mom' de Lydia (Hannah Nordberg)).  Aunque el guion ha cambiado ligeramente —un cableado defectuoso envía a los Maitland (los compañeros de reparto de Waitress, David Hunter y Chelsea Halfpenny, se reencuentran en vida (y muerte) como la pareja condenada) al reino de Beetlejuice, y Delia ahora es coach de vida, no escultora, la serie ha conservado todos los mejores momentos de la película. Vemos al equipo de fútbol muerto, a una secretaria que fuma por tráquea, Bob hace una breve aparición y tenemos una versión más larga de Banana Boat Song (Day-O) y Jump in the Line (Shake, Senora). Definitivamente no te sentirás menospreciado.   

¡Di Beetlejuice tres veces y aparecerán nuevas tomas de producción de Beetlejuice el Musical! Y vivimos para estas tomas de producción, mostrando la puesta en escena de nuestras pesadillas en el Prince Edward Theatre.

La icónica película Beetlejuice de Tim Burton, sobre fantasmas que quedan atrapados en su casa tras un accidente prematuro, recibe un cambio de imagen musical y llega al Prince Edward tras disfrutar de un gran éxito en Broadway. El diseño de la casa es aparentemente alucinante, los efectos visuales son un placer y la serie es lo bastante astuta como para saber qué modificar del original y qué dejar porque es así. Claro, esto forma parte de una tendencia nostálgica en Broadway y West End, pero según todos los relatos, es un espectáculo que sabe cómo pulsar todos los botones adecuados y lo hace con destreza. Y un gran sentido del humor.  Nueve dieciseisentas (Brixton House) de segundo fue el tiempo que el pecho de Janet Jackson estuvo expuesto en directo en televisión durante el concierto del descanso del Super Bowl en 2004. Pero el impacto negativo en su carrera duró años. La estrella del teatro Paula Varjack y un elenco femenino íntegramente negro analizan la historia desde múltiples ángulos y llevan al público en un viaje salvaje por la cultura pop de principios de los 2000, los primeros días de YouTube y cómo las mujeres negras y sus cuerpos están representados y vigilados.

David Fynn es un actor, productor y guionista británico-irlandés. Se formó en la Academia Webber Douglas de Arte Dramático. También comparte un podcast con su esposa llamado The Baby Making Business, donde hablan de su experiencia en fertilidad y FIV. Su siguiente paso es asumir el papel de Beetlejuice en el tan esperado traspaso al West End.

¡Di Beetlejuice tres veces y aparecerá el traspaso del West End ! Haz un viaje al más allá esta primavera con este reparto estelar que se enfrenta a estos personajes espeluznantes en el Prince Edward Theatre. Reserva tus entradas oficiales aquí.